Tình huống & hội thoại
今天怎么这么安静呀?HSK4
女:今天怎么这么安静呀?
男:刚刚经理让我写篇总结,我正考虑怎么写呢。
女:总结?哪方面的?
男:快到年底了,市场方面的。
小赵,由你负责写这次会议的总结怎么…HSK4
男:小赵,由你负责写这次会议的总结怎么样?
女:没问题,您放心,周四我就可以给您。
姐,那份总结我看了,我在上面写了几…HSK4
男:姐,那份总结我看了,我在上面写了几条意见。
女:我刚看了一下,你提醒得对,我马上改。
那份总结明天中午能写完吗?HSK4
女:那份总结明天中午能写完吗?
男:您放心,保证写完。
女:好,你写完后发到我的信箱里,我先看看。
男:明白,没问题。
昨天的会议都说什么了?我有事请假了。HSK4
男:昨天的会议都说什么了?我有事请假了。
女:经理先总结了上个月的工作情况,接着跟大家讨论了这个月的工作任务。
我想去公园散散步,一起去吧?HSK4
女:我想去公园散散步,一起去吧?
男:我不去了,我得继续写工作总结,明天就要交了。
明天要在总结会上发言,我还是觉得自…HSK5
女:明天要在总结会上发言,我还是觉得自己准备得不够。
男:放松点儿,你又不是第一次发言。
你的总结写得怎么样了?HSK5
男:你的总结写得怎么样了?
女:我?才写了个提纲,领导让我再调整一下结构。
星期五上午九点在会议室开总结会,你…HSK5
女:星期五上午九点在会议室开总结会,你通知大家了吗?
男:我昨天已经把通知发到他们的电子信箱里了。
女:我想你最好还是再打电话确认一下吧。
男:好的,我马上办。
今天的嘉宾是一位女摄影师,也是一位…HSK6
男:今天的嘉宾是一位女摄影师,也是一位桃李满天下的老师。宋靖老师,您好!平遥摄影大展就要开始了,您是第几次参加?
女:我是第一次参加。我平时的创作是电影和电视广告。图片摄影我虽然拍了十二年,然而一直是积累的过程。这次参加,是因为我觉得十几年的拍摄应该总结一下。
男:您作为一个专业人士是怎样看待像平遥这样一个越来越享有国际声誉的大赛的?
女:平遥摄影节据我了解,一开始也是以地方旅游经济为目的展开的。现在赢取了这么大的成绩,而且在业内确定了它的权威性和全面性。对于世界来讲,提供了一个窗口介绍中国摄影师。它是了解中国摄影和中国了解世界摄影的窗口和桥梁。
男:您也是一位很了不起的老师,学生们都很喜欢您上课的形式,您能不能给大家介绍一下?
女:我的教学形式是这样的,白天拍摄,晚上上课。用我们认可的纪实摄影大师的作品启发学生,用纪实摄影的理论指导学生应该怎么拍摄,告诉学生用心灵去感应。
男:对于您的学生来讲,您的授课方式在专业上对他们来说是一个提升,在生活、眼界方面也是一个扩大。他们在这方面的收获,是不是已经超过了您的预期?
女:的确是这样。九八年,我带着学生去山西。因为我一直奉行艺术向生活学习,所以我开始上生活摄影课的时候,就主张应该到生活里去,让学生到那个地方,比较集中地感受生活。当我们从山西回来第一次做展览的时候,我真的觉得学生拍的东西太好了。你都不知道他们的力量有多大。
男:在我们眼中,女性摄影是非常酷的职业,您是怎么开始您的职业生涯的?
女:我从小学画画,然后考电影学院摄影系。当时电影学院没有图片摄影系,都是电影摄影,我就考上了这个专业。我感觉我对艺术有一点点天分,而且学得不累。
说到创意,可能很多人都觉得高深莫测…HSK6
女:说到创意,可能很多人都觉得高深莫测。比如我们平常开会策划一个项目时,往往在让大家拿出一个有创意的想法时就很容易冷场,因为总是觉得自己缺乏创意。欧阳先生,您怎么看这个问题呢?
男:嗯,在我看来,创意是有一定的门槛的,但不是特别高,因为随着社会的发展,创意慢慢地会变成一种很职业化的产业,会有很多专门从事这方面的人员来开发不同的创意。可能是现在大家周围专门从事创意研究的人太少,所以就会觉得创意和自己是有距离的,其实不是这样,每个人都能让自己的头脑充满创意。创意是一件很随意的事情,不要刻意地去追求每件事都要有创意,不要把创意变成大脑的一种负担。
女:您说创意研究会变成一种很职业化的东西,我很认同这个观点。但是现在内地的大学还都没开设专门的创意产业研究课程,目前还是我们这些学习新闻出版传播类专业出身的人员对创意的需求比较大。您能谈谈怎么样才能培养起自己独特的创意吗?
男:我认为要多思考,多观察生活,和周围的人多交流,因为创意最后还是要满足社会的需求,你应该多去接触社会,而不能埋在书里一个人想。我觉得培养、发掘创意必须多用头脑,不断地思考总结,能从生活中的小事中发现一些东西,并且把它们转化为创意,我觉得就很好。
女:确实如此。那么您能不能举一个您自己身上的事例来论证这个观点呢?
男:是这样的,我最近几年都在专注于美食的研究,因此写了很多和饮食有关的东西。我最近正在编写一本十八分钟做出一道菜的书,因为我发现现在的年轻人都不是特别喜欢动手做东西吃,如果你写本书告诉他们要三四个小时才能做出一道能吃的菜,他们听到肯定都吓跑了。于是我就开始留心收集这方面有关的材料。比如说煮饺子,擀皮很麻烦,他们可以去超市买现成的,不过吃饺子的酱汁他们就得自己做,可能也就几分钟,但是确实能做出可口的食物。这就是创意。
女:概括起来,您的意思就是说,观察生活,留心生活,通过一件小事发掘出一个点,从而培养出一个可能的创意?
男:对,就是这个意思。多观察,多动脑子,创意自然会越来越多。
可能有很多人试过这招儿,早上一起来…HSK6
男:可能有很多人试过这招儿,早上一起来就对着镜子说“我是世界上最棒的”。您提出来,这样做很可能事倍功半,还有可能适得其反,这是怎么回事呢?
女:我们每个人都不是世界上最棒的,这一点,毫无疑义,你用不着自欺欺人。这种对着镜子乱喊乱叫的方式,有一点儿像白雪公主故事中的那个狠毒而愚蠢的皇后。我想很多人这样喊叫的时候,是为了给自己增加一点儿自信心,然后好有力量迎接挑战。要知道,所谓“最棒”,就已经是在比较了。人不能生活在比较中,我们有价值,有信心,不是因为我们比别人更棒,而是因为生命本身就是有价值的,你就是独一无二的存在,你的自信必定来自你的内心,而不是在和别人的比较中建立起来的。所以,“最棒”的说法,既不真实牢靠,也不符合规律。你如果相信了这种方法,有一天,你确知你不棒的时候,怎么办呢?万分沮丧。
男:您提出的自卑出没的几种时刻,非常有意思,尤其是说同学聚会的时候,相互比较的心理很微妙,那如何减轻这种情绪呢?
女:自卑出没的种种时刻,很多是我总结出来的,不一定全面。自卑很狡猾的,几乎无处不在。有时候,我们很多重大的失误,都是因为它神出鬼没地跳出来折腾捣乱,而我们还浑然不知,甚至沉迷于“这就是我的个性”“这就是我的尊严”的误区之中。学着一招一式地应对自卑是没有多大作用的,有点儿像上面所说的对着镜子大喊,自欺欺人。真正的醒悟是无条件地接受自己。
男:我们遇到悲伤的事情,经常说“让时间忘记一切”,您对此有什么看法?
女:你要主动地去处理你的悲伤,不能完全依赖时间去解决问题。因为,我们没法走在时间前面。你能跟时间肩并肩走到一起,就很不错了。
黄老师,您是国内知名的油画专家,您…HSK6
女:黄老师,您是国内知名的油画专家,您能谈谈您是什么时候开始接触油画的呢?
男:我最初接触油画是在一九七九年,那时我在部队当海军,我认识了一些美术学院的老前辈,于是我就经常和他们一起写生,接触了色彩,逐渐对油画有了一些了解。
女:我看到您的系列作品中,有很多描绘荷花的作品,您为什么选择荷花来创作呢?
男:我开始画荷花系列,起因是读了很多诗人赞美荷花的诗篇。这些诗句给我很多启发,于是,我就常常观察荷花,感受荷花,我觉得荷花有一种洁白无瑕的纯美等待我去表达。另外,荷花比较常见,家喻户晓,普遍为人们所喜爱。很多古人曾用很简约的笔墨画荷花,却表达出了极为深远的精神内涵。所以,对于荷花,我采用国画和油画的形式去分别表现,而且我的油画中能够感受到国画的意境。
女:这样看来,您对于国画也是情有独钟,能谈谈您对于国画的看法吗?
男:虽然我现在的主要精力在油画上,但我一直兼画国画。不放弃国画可能是与从小就学习国画有关。我十二岁时开始学习国画,当时我在浙江杭州拜师学了一段时间,看到了国画大家的画法,认识到了国画的魅力,所以,在我心里,我始终认为国画也是我生命中的一部分。
女:黄老师,您已有四十多年的从画经历,对于您今后的作品,您有着怎样的期待?
男:主要是走国画跟油画结合的路。很多极负盛名的画家,如吴冠中、林风眠、刘海粟、李可染这些大师,他们原来的功底是油画,但他们最后的艺术语言都是用国画、用水墨来表达,后来走出一条中西艺术结合的路。我自己也经常思索,希望能够借鉴老一辈的经验,总结自己,并开创出一条有自己艺术语言的表达之路。
我发现您几乎涉足过所有的戏剧形式,…HSK6
女:我发现您几乎涉足过所有的戏剧形式,去年您还演出歌剧《蝙蝠》,客串过梨园戏《董生与李氏》,但所有您演过的剧目都有一个共同点,就是都是喜剧。喜剧对您最大的吸引力在哪里?
男:它的平民化,喜剧属于平民。
女:怎么理解?
男:喜剧是最接近人的,它和人是零距离的。从艺术形式上,它也是最具人性的。它直接表现人的生命,表现生命的需求。悲剧表现死,而喜剧表现的是生。悲剧一定要摧毁,才能体现出悲情;而喜剧则是建立一个新东西。
女:除了通过观看喜剧获得快乐,人们也需要以喜剧的精神来面对生活。
男:对,其实好的心态,是可以培养的,可是我们往往忽略了。一个社会需要多种心态,最起码需要两种,一种是积蓄能量的,一种是释放能量的。喜剧精神属于后者,它能够帮人建立一个基本的思想方法——每个生命都会遇到困境,遇到困境怎么去解脱?怎么去化解?好的喜剧能提供这种方法。
女:有一种观点,认为文化艺术与物质生产不同,是“妙手偶得”,说“套路”就俗了,但您似乎很强调喜剧的“套路”?
男:经验完全可以变成科学的认识,艺术的规律也是可以认知的。人物关系形成之后,就产生了势能,这种能量是可以被认知的,能用物理的方法测出来,那就是观众回馈的笑声。喜剧节奏的快慢直接影响观众的笑声,这就是规律。把一个悲情的人变成一个快乐的人,相当于平白无故把温度从零度一下子升到一百度,这是需要能量的。喜剧也是,用正确的方法,让观众的心理温度从零度升到一百度。喜剧演员要了解这套方法,也需要积淀、培养、训练。
女:您觉得喜剧跟逗乐、搞笑一样吗?
男:一样啊,逗乐是最基础的,就像人走路,脚往外一迈,你得迈出这一步啊,每迈一步都是在搞笑。一出喜剧的过程,不也是逗乐、搞笑的过程吗?这个没有矛盾,是一个组成的关系。
女:您下一步有什么打算?
男:把我的很多想法总结一下,再把它细化。用培训的方法把它传给后面的人。
三十多年前李连杰凭借电影《少林寺》…HSK6
女:三十多年前李连杰凭借电影《少林寺》名扬海内外,也让世界更好地了解了中国武术,之后他又出演多部电影成为世界级巨星。今天我们有幸请到李连杰做客我们的节目。连杰,非常感谢你接受我们的访问。
男:我也很高兴能参加这个节目。
女:大家都知道你是功夫巨星,那么你是怎么和武术结缘的呢?
男:练武是因为我小时候非常喜欢武术,后来经体育老师推荐就参加了体校的武术班。在一九七四年的全国武术比赛中获得了全国第一名,后来就一直练武,和武术结下了不解之缘。
女:你曾连续五年获得全国全能武术冠军,为什么你没有在武术界继续发展却走上了拍电影的道路呢?
男:电影呢,也是因为武术的原因,一九八零年电影《少林寺》开拍,导演让我演里面的主角,《少林寺》上映后在世界上引起了巨大反响。我就发现中国的武术可以通过电影传播出去,可以通过电影来传播中国文化,让世界了解中国武术。后来就拍了很多这样的电影。
女:零六年你拍《霍元甲》的时候曾经说那是你最后一部武术电影,但后来又拍了其他电影,这是怎么回事呢?
男:我是说过,但你知道同样的一句话有时候不同的人会有不同的理解。我之前拍的很多武术片都只是武功层面的电影。到了四十岁的时候,我觉得需要一个转折,就想通过一部电影来表达我对武术的思考和理解,这部总结性的电影就是《霍元甲》。
女:那你以后还会继续拍电影吧?
男:当然还会,但只当成一种职业来做了。我更想做一些自己喜欢的事情,去关注人的内心世界,而不只是感官的刺激,同时想创立一个基金,做一些慈善事业,让世界变得更美好。
女:是什么原因让你开始了慈善事业呢?
男:零四年经历了南亚海啸的灾难,我深刻体会到了生命的宝贵,那时就决定做慈善来帮助那些需要帮助的人。
说到创意,可能很多人都觉得高深莫测…HSK6
女:说到创意,可能很多人都觉得高深莫测。比如我们平常开会策划一个项目时,往往在让大家拿出一个有创意的想法时就很容易冷场,因为总是觉得自己缺乏创意。欧阳先生,您怎么看这个问题呢?
男:嗯,在我看来,创意是有一定的门槛的,但不是特别高,因为随着社会的发展,创意慢慢地会变成一种很职业化的产业,会有很多专门从事这方面的人员来开发不同的创意。可能是现在大家周围专门从事创意研究的人太少,所以就会觉得创意和自己是有距离的,其实不是这样,每个人都能让自己的头脑充满创意。创意是一件很随意的事情,不要刻意地去追求每件事都要有创意,不要把创意变成大脑的一种负担。
女:您说创意研究会变成一种很职业化的东西,我很认同这个观点。但是现在内地的大学还都没开设专门的创意产业研究课程,目前还是我们这些学习新闻出版传播类专业出身的人员对创意的需求比较大。您能谈谈怎么样才能培养起自己独特的创意吗?
男:我认为要多思考,多观察生活,和周围的人多交流,因为创意最后还是要满足社会的需求,你应该多去接触社会,而不能埋在书里一个人想。我觉得培养、发掘创意必须多用头脑,不断地思考总结,能从生活中的小事中发现一些东西,并且把它们转化为创意,我觉得就很好。
女:确实如此。那么您能不能举一个您自己身上的事例来论证这个观点呢?
男:是这样的,我最近几年都在专注于美食的研究,因此写了很多和饮食有关的东西。我最近正在编写一本十八分钟做出一道菜的书,因为我发现现在的年轻人都不是特别喜欢动手做东西吃,如果你写本书告诉他们要三四个小时才能做出一道能吃的菜,他们听到肯定都吓跑了。于是我就开始留心收集这方面有关的材料。比如说煮饺子,擀皮很麻烦,他们可以去超市买现成的,不过吃饺子的酱汁他们就得自己做,可能也就几分钟,但是确实能做出可口的食物。这就是创意。
女:概括起来,您的意思就是说,观察生活,留心生活,通过一件小事发掘出一个点,从而培养出一个可能的创意?
男:对,就是这个意思。多观察,多动脑子,创意自然会越来越多。