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理解

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lǐjiě

rõ; hiểu; nắm rõ

漢越 lí giải

例句

Câu ví dụ
免费例句

他完全理解了这本书的内容。

tā wán quán lǐ jiě le zhè běn shū de nèi róng

HSK3

Anh ấy đã hiểu rõ nội dung của cuốn sách này.

He fully understood the content of this book.

你的意思我完全理解。

Nǐ de yìsi wǒ wánquán lǐjiě.

HSK4

Tôi hoàn toàn hiểu được ý của anh.

I fully understand what you mean.

她慢慢理解了父母的苦心。

Tā mànmàn lǐjiě le fùmǔ de kǔxīn.

HSK4

Cô ấy dần hiểu được nỗi khổ của bố mẹ.

She gradually understood her parents' hard work.

我希望你能理解我做的事。

Wǒ xīwàng nǐ néng lǐjiě wǒ zuò de shì.

HSK4

Tôi hy vọng bạn hiểu những gì tôi đang làm.

I hope you can understand what I'm doing.

这个词高于你当前学习等级,先在右上调高等级再查看。

Tình huống & hội thoại

听说你大学二年级的时候就开始在广告…HSK4
听说你大学二年级的时候就开始在广告公司工作了。
是的,这让我积累了较为丰富的工作经验。
这样做不会影响你的学习吗?
我认为不会,实际工作能让我更理解书本上的知识。
听说你大学二年级的时候就开始在广告…HSK4
听说你大学二年级的时候就开始在广告公司工作了。
是的,这让我积累了较为丰富的工作经验。
这样做不会影响你的学习吗?
我认为不会,实际工作能让我更理解书本上的知识。
我还是没理解这个游戏的规则,到底要…HSK5
我还是没理解这个游戏的规则,到底要怎么玩儿啊?
你需要在规定时间内找出两幅图的不同之处,找得越多越好。
这部纪录片没中文字幕,我理解起来很…HSK5
这部纪录片没中文字幕,我理解起来很吃力。
不要紧,多看几遍就懂了。
现在兴起一种新的城市概念,叫作“海…HSK6
现在兴起一种新的城市概念,叫作“海绵城市”。对于这个表述,该如何理解呢?
海绵城市是指城市在适应环境变化和应对自然灾害等方面,具有良好的“弹性”:城市就像海绵一样,下雨时吸水、蓄水,干旱时将蓄存的水利用起来。
海绵城市能解决城市内涝的窘况吗?
长期以来,城市建设中存在“重地上、轻地下”的偏向。遇到强降雨时,最常见的办法就是通过管道“快速排出”。而海绵城市突破“以排为主”的传统管理理念,以建筑、道路、绿地等为载体,通过多种生态技术,构建合理的城市雨水开发利用系统。
海绵城市能给老百姓生活带来什么改变?
海绵城市建设有很多好处:第一,补充了地下水的不足;第二,净化了水质;第三,还可以改善城市局部气候。
那海绵城市能缓解雾霾吗?
雾霾跟水土有关,具有普遍性和特殊性,普遍性就是有害气体的排放,特殊性就是水土污染。因此,治理雾霾,减排和提标是分开的,“地上”和“地下”要结合。海绵城市的“功夫”主要是在地下,要一层一层减少径流水量、减轻径流污染。
海绵城市建设的基本条件是什么?
建设海绵城市,关键在于不断提高“海绵体”的规模和质量。城市海绵体既包括河、湖、池塘等水系,也包括绿地、花园、可渗透路面等这样的城市配套设施。
那么,海绵城市该如何建设?
海绵城市的建设是一个系统工程,不是单纯地挖几条水沟。首先要做好宏观设计,因城因地而异;其次,在思想上,要认识到建设的重要性、复杂性和艰巨性;最后,在技术和方法上要进行创新,不能简单地套用或复制某一固定模式,应从法律体系、技术与产业体系、公众参与等多方面综合考虑,然后再具体实施。
请您结合创作经验来谈谈您对中国书法…HSK6
请您结合创作经验来谈谈您对中国书法传统的界定和解读吧。
所谓传统,是指世代相传、独具特色的社会因素,像风俗、道德、艺术、制度等等。通俗地说,传统就是老祖宗传下来的一些规矩。其中,有好的也有落后的,但总的来说,还是正面的居多。书法艺术的“传统”,是指千百年来在中国书法史上大家所公认的经典。具体可理解为以东晋王羲之为领军人物,经过一千多年传承发展下来的经典的帖学体系。后人继承传统,对这门艺术进行梳理、研究和探讨。
您觉得对于书法家或初学者来说,该如何学习和继承书法传统呢?
中国书法传统历史悠久,我们首先得尊重它,并且从心底去热爱这种文化。另外一定要从源流的碑帖开始临摹,这些最基础的东西必须要扎实。而现在有不少学习者缺乏对传统的尊重和学习,希望用三五个月或一年半载来速成,这不符合艺术规律,也不可能真正学到书法的精髓。
那么书法的创新该以怎样的面貌呈现出来呢?
我想艺术创新应该是自然的、顺理成章的、有丰厚文化传统为基础的一种作为。有传承,才可能有发展,所以说创新一定要建立在我们对传统的积蓄之上,再结合自己的性情、修养和个性以及时代的特色等等,这样才能够有高度,从而有生命力。
您认为学习书法会对个人的生活产生怎样的影响呢?
书法学习是一件怡养身心的事,可以给人带来无穷的乐趣。书法学习是融体力和脑力于一体的平衡劳动,有动也有静,手脑并用,是最好的养生之道。一般说来,书画家的心境比较平和,因为在艺术创作中,长期专注于艺术创造和构思,能避免外部的不良刺激。而且从事书法艺术的人,观察力更加细腻和敏锐。
今天我们特别请到北京人艺院长张和平…HSK6
今天我们特别请到北京人艺院长张和平,来向大家介绍北京人艺的发展情况。张院长,您如何看待剧本、编剧在剧院发展中的作用?
剧本是一个剧院的立身之本,决定了话剧最后的成败。历史上,北京人艺十分注重与优秀作家、剧作家的合作,上演过郭沫若、老舍、曹禺等名家的剧本。我们剧院还善于团结编剧的力量,已授予苏叔阳、刘恒、万方、孟冰等十一人“北京人艺荣誉编剧”称号。
北京人艺衡量优秀剧本的标准是什么?
戏剧文学是对人和人性的深刻表达。能久演不衰的作品都是对人性有深刻表达和理解的作品,都依赖活生生的人物形象的支撑。
现在戏剧创作有一种倾向是舞台制作大于剧本,对此您如何看待?
当前某些戏剧院团存在一种误区:过于注重舞美,而忽视戏剧文学本身的品质,这是违背戏剧本质的。我们并不反对运用舞台技术手段,但是舞美要符合剧作本身的需求,符合表演的需要。舞台技术手段不能代替文学的智慧。
新世纪以来,活跃在当代文坛的作家,如莫言、刘恒、毕淑敏等,纷纷加盟北京人艺。在剧本创作上,作家的优势在哪里?
虽然在戏剧结构、戏剧技巧、戏剧冲突的设置等方面不及专门从事剧本创作的人,但作家的思想深度、文化追求,却是其独特的优势。因此,作家参与话剧创作,对提升话剧创作的质量是有帮助的。此外,作家都有自己的创作风格、艺术个性,他们不喜欢重复自己,也不会模仿别人,这对话剧创作来说是极为有利的。
作家参与话剧创作带来了一些争议。您是如何看待这些争议的?
争议不是坏事,没有争议也许是悲哀的。争论有利于促进戏剧的发展,完善剧目的演出。
作为摄影师,七八年时间的奋斗过程,…HSK6
作为摄影师,七八年时间的奋斗过程,您觉得艰辛吗?有没有想过放弃?最大的困难来自哪里?
这七八年的时间里我也是从无到有,一点点积累起来的。这个过程我虽然觉得比较艰辛,但从未想过要放弃,因为我拿摄影当做我生活的一部分,它是我的事业,我热爱这份事业。在这个过程中,我觉得最大的困难就是作品跟商业运作两者的取舍。有时候,在创作作品时不得不受商业化元素的影响,在艺术的坚持上受到很大的干扰。
您拍了这么多年,形成了一种怎样的摄影理念?对于摄影是怎样理解的?
我对于摄影的理解就是记录,记录下当时所有美的、忧伤的、颓废的、开心的、生气的一面,抓住人物眼神透漏出的情感。虽然摄影作品看起来是静态的,但是它是充满着感情的,我喜欢把这些感情给表达出来。
有的人大量拍摄然后悉心挑选,而有的人惜墨如金拍一张算一张,您觉得您更接近哪一种?为什么?
我从开始摄影一直到现在,拍摄都是惜墨如金拍一张算一张,我不喜欢大量拍摄然后悉心挑选,感觉好像在碰运气。其实到最后如果运气不好,一张满意的都没有。
在您的所有摄影作品中,对色彩基调的选择是怎样的?更注重于多彩还是单色调?
我在我的作品中喜欢运用比较鲜艳的色彩,每个摄影师对于色彩跟美的理解都有自己的想法,我想要的就是色彩丰富、冲击力强。单色调也比较喜欢,也许在以后的作品中会多一些。
对于摄影,您有什么经验之谈吗?
我对摄影的经验就是“细致”“细节”。不管拍摄什么题材,都要尽量做到完美无瑕。有时候,再好的主题,再好的色彩,再好的模特,如果在拍摄的过程中出现某个细微的疏忽,一切就都变得不完美了。
我发现您几乎涉足过所有的戏剧形式,…HSK6
我发现您几乎涉足过所有的戏剧形式,去年您还演出歌剧《蝙蝠》,客串过梨园戏《董生与李氏》,但所有您演过的剧目都有一个共同点,就是都是喜剧。喜剧对您最大的吸引力在哪里?
它的平民化,喜剧属于平民。
怎么理解?
喜剧是最接近人的,它和人是零距离的。从艺术形式上,它也是最具人性的。它直接表现人的生命,表现生命的需求。悲剧表现死,而喜剧表现的是生。悲剧一定要摧毁,才能体现出悲情;而喜剧则是建立一个新东西。
除了通过观看喜剧获得快乐,人们也需要以喜剧的精神来面对生活。
对,其实好的心态,是可以培养的,可是我们往往忽略了。一个社会需要多种心态,最起码需要两种,一种是积蓄能量的,一种是释放能量的。喜剧精神属于后者,它能够帮人建立一个基本的思想方法——每个生命都会遇到困境,遇到困境怎么去解脱?怎么去化解?好的喜剧能提供这种方法。
有一种观点,认为文化艺术与物质生产不同,是“妙手偶得”,说“套路”就俗了,但您似乎很强调喜剧的“套路”?
经验完全可以变成科学的认识,艺术的规律也是可以认知的。人物关系形成之后,就产生了势能,这种能量是可以被认知的,能用物理的方法测出来,那就是观众回馈的笑声。喜剧节奏的快慢直接影响观众的笑声,这就是规律。把一个悲情的人变成一个快乐的人,相当于平白无故把温度从零度一下子升到一百度,这是需要能量的。喜剧也是,用正确的方法,让观众的心理温度从零度升到一百度。喜剧演员要了解这套方法,也需要积淀、培养、训练。
您觉得喜剧跟逗乐、搞笑一样吗?
一样啊,逗乐是最基础的,就像人走路,脚往外一迈,你得迈出这一步啊,每迈一步都是在搞笑。一出喜剧的过程,不也是逗乐、搞笑的过程吗?这个没有矛盾,是一个组成的关系。
您下一步有什么打算?
把我的很多想法总结一下,再把它细化。用培训的方法把它传给后面的人。
雷总您好。我们知道您在广告创意方面…HSK6
雷总您好。我们知道您在广告创意方面已经荣获了大大小小很多奖项,我们很好奇当初您是怎么选择踏进创意这个行业来的呢?
我在大学里读的专业纯粹是理工科。在校读书期间,我也参加了一些社团活动,如摄影协会、书画协会,在这个过程中,我发现我个人可能对于摄影,包括相关艺术的行业都有一定的兴趣。所以在毕业之后,我的第一份工作就进了广告公司,之后就在这条路上一直走下来了。
在构思创意时,您通常会用什么方法来吸引大家的眼球呢?
关于创意的点子,以前有一个误区,大家都认为很多好的点子是灵光一现,是某一时刻一个灵感的展现。其实对于我们这些行业内的人而言,大多数情况下都是人家事先产生很多好的点子,你再在这之中精心地慢慢筛选。我们是属于商业创意的行业,你需要做的是把客户的品牌推销出去,把客户品牌的卖点推广出去。这个时候你要对产品有足够了解,足够熟悉,而最重要的是你必须要了解消费者是怎么想的。基本上你要把消费者的兴趣和需求、产品优质的卖点进行捆绑、连接。这个连接,你要借助或通过一些很好玩儿的方式和途径,比如说娱乐的方式,通过一些有趣的创意点子来完成这个过程。
您觉得一个广告除了价格以外,还承载了哪些意义?
品牌的理想、品牌的价值。广告也罢、其他的营销手段也罢,都在帮助企业打造一个品牌,品牌的核心是一种文化产业,是一个品牌的精神层面。我们选择这个品牌,就是基于我们对这个品牌的理解,知道它、了解它、理解它、喜欢它。我们做的所有的创意都应该以这个角度为出发点。
在您看来,未来广告发展会有什么样的流行趋势?
今天在创意的很多环节里面都是有跨界创意的概念。以前我们说创意或广告,做电视就是做电视,做广告就是做广告。而如今流行把很多艺术表现形式和创作表现形式全部融合起来,产生更多营销和创意的点子,这样它就变成一个整合的方案。这是一个行业做大的趋势之一。
您对奋斗和进取的理解是怎样的?HSK6
您对奋斗和进取的理解是怎样的?
我觉得进取就是你不断去创造新的东西。新的东西,不仅仅是你所喜欢的,也是能够让其他人受益的。我觉得这个就是进取精神了。
您是一位很成功的事业女性,您认为作为一个女性创业者,应该怎样面对挑战和挫折?
我觉得通常人们都认为女性会比较稳妥,她们对于风险的承受能力不是特别大。但是,只要你创业,肯定有失败。我的一个心得就是你不能因为怕失败就不去做你想做的事情。我自我鼓励的一句话就是“宁可在创新中失败,也不在保守中成功!”
就是我们要足够勇敢地去面对和承担?
对。特别是我觉得人在年轻的时候要有勇气去尝试,哪怕是犯错误,哪怕是跌跟头,因为你年轻,你输得起,就应该去做。而不要等到年老的时候回头一想,在我还有勇气、还能输得起的时候,我却没有去放手一搏。
您对成功人生的定义是怎样的呢?
我觉得只要按照自己想过的方式去生活就是成功,而不是千人一面地寻求某一种成功的方式。因为我们现在对成功的定义太狭窄了。我认为只要一个人忠实于自己的内心,能够按照自己想要的方式去生活,就是成功。我希望大家如果有条件的话,还是要做自己感兴趣的事情。说实话,如果你不是打内心里喜欢做一件事情,你很难做得好。
是这样的,现在很多年轻人真的都很迷茫,包括我自己在内,都不是很清楚自己的定位是什么。在您的心目中理想的女性应该是怎样的呢?
我觉得没有理想的女性,每个人都是不同的,都可以做最精彩的自己,千万不要试图做别人。
各位听众朋友好,今天我们的节目请来…HSK6
各位听众朋友好,今天我们的节目请来了高级心理咨询师张老师。张老师,您好。
主持人好,各位听众朋友们好。
我们今天的话题是“如何培养孩子的领袖气质”。有的家长可能会说,我没想让孩子成为什么领袖,只要孩子能快快乐乐地做他喜欢的事情就好了。那么,请张老师给我们说说这个领袖气质和领袖是一回事吗?
领袖气质不同于领袖。领袖是一种社会角色,不是所有的人都要成为领袖。领袖气质是指一个人在团队里的言行能够被团队认可,指引着团队的某些决策和行动,对团队中的其他成员有着正面的积极影响。家长都希望孩子快乐,而孩子能够被团队所认可是他最快乐的事情。当然,具备了领袖气质后,孩子更有机会和能力成为领袖。
也就是说在孩子未成年之前都应该培养他的领袖气质,这样他才能更好地融入团体,更好地处理人际关系,更能快乐地做事和做成事。
是的,你理解的很对。
那么,到底哪些品质是领袖气质呢?
领袖气质首要的就是要会与人合作,要有良好的沟通技巧。社会上所有的问题都脱离不了人际关系这个范畴。同时还需要有稳定的情绪、思考和创造性解决问题的能力、鼓励和倾听别人的能力等。
作为孩子第一任老师的父母,应该在生活中怎样培养孩子的领袖气质呢?
父母要培养孩子的责任感,责任感不是教出来的,父母只能适当引导,让孩子自己去感受。让孩子自己承担做决定的后果,一点一滴养成他负责任的态度。当然还要给孩子贡献的机会:提供孩子为家庭、为亲人做事的机会。即使做得不尽如人意,父母也要表示欢迎、感谢。同时别忘记在亲人面前夸奖他,给他信心。
我发现很多家长常常把“你真棒”挂在嘴边,但效果并不太好,为什么呢?
鼓励不只是说“你真棒”,应该具体到他做的好的行为上。另外,还要注意,许多家长在真诚的赞美后,习惯再加上一个“但是”,这是非常不可取的,因为孩子容易只听到“但是”,而且可能会怀疑前面赞美的真实性。
您刚刚发布的“西双版纳”时装秀让全…HSK6
您刚刚发布的“西双版纳”时装秀让全场观众屏住呼吸,受到震撼。它们着重表现什么呢?
这场时装秀是中华民族服装魅力的展现。纷繁的设计及材质均表达了一个主题——神奇东方古国“兼容并蓄、海纳百川”的博大胸怀;色彩及外形诉说着细腻的东方情怀。
用中国文化表现中国时装已是设计界的共识,您认为要怎样表现?
我们不能把民族性理解为偏襟小褂,或是绣花长衫和蜡染布。这不是外表式样的问题,而是我们要表现出深藏其中的民族精神。
您曾说过创意与市场是互动的,要找到一个点生存,这个点是什么?
在创意与市场之间,我努力保持对生活最真实的感应,同时也培养灵敏的市场嗅觉。我不会向市场妥协,但会努力令市场需求与自我风格有机结合。我们的每一个完整的设计方案都是通过“先市场收集、整理、归类,再提出创意提案,最后满足需求、适应市场”这样三步来完成。
为了这场时装秀,您在西双版纳呆了近一个月,体验生活。设计师如何从生活中找到创作灵感?
我在西双版纳的密林中写生时,邂逅了不可思议的光景,苍翠的树木为心灵注入源源不断的盎然绿意,孔雀、竹楼、月光下的凤尾竹、茂密的热带雨林显得那么深情而浪漫,我只能用整个心灵,用每根细微的神经去感受,体味光影与色彩所形成的幻想。作为设计师,应该把创作当做对人生的一种态度。生活不是缺少美,仅仅是少了点儿发现,重要的是有一双善于发现和有品位的眼睛。
时装界近两年一直提倡自主创新,创国际名牌。您认为什么是时装的自主创新?表现在哪些方面?
时装拥有神奇的生命力,它会自我复制、自我创造。如今社会对时装的要求日益更新,与日俱增。人们越来越注重个性的表现,各种各样的表现形式也促进着服装本身的改变。时装设计师就是要创造属于民族的、属于世界的艺术作品。
此次奥运会,你将以卫冕冠军的身份出…HSK6
此次奥运会,你将以卫冕冠军的身份出战。和二零零四年、二零零八年的那个林丹相比,现在的你有什么不同?
我为自己感到骄傲。我在国家队用了十二年时间证明,自己依然是男子单打组中教练首选的运动员之一。伦敦是我第三次代表中国男单参加的奥运会。我要做的,是创造后人难以超越的纪录,这是一个林丹的时代。
在羽毛球界,也有选手参加三届甚至四届奥运会的先例,但是能够始终保持高水平的,几乎没有。
对,没错。羽毛球的每一场比赛消耗的体能和精力,和很多项目完全不一样。特别是男子单打,非常辛苦。我在过去十二年的职业生涯中,已尽可能把我最好的竞技状态都表现了出来。只要我还打下去,对很多年轻人来说就是一种鼓励。一个运动员一辈子没有几次能代表祖国参加奥运会,我格外珍惜。奥运会很神圣,但不是人生的终点。
你的父母也将前往伦敦。我们知道,过去你父母很少到现场看你比赛,这次有他们到场,是否会觉得更心安?
是的,我的家人都会去伦敦看我的比赛。这样我的压力也不会那么大。因为我会知道,不管结果如何,在赛场某个小小的角落里,会有他们无私的支持。家人的爱是没有一点儿私心的,是最无私的,这让我非常幸福。
二十九岁的你,对幸福的理解是什么?
不在于你住多大的房子,或者是拥有了什么。也许通过你的努力拥有了这些以后会有一种成就感,但那种成就感并不一定就是幸福感。幸福是早上下楼给家人买早点,是一家人一起聊天儿。幸福,也是回家的时候一抬头,就能从窗口看到爸妈在厨房里忙活。我觉得幸福是家人的爱,比如他们的鼓励和支持。
三十多年前李连杰凭借电影《少林寺》…HSK6
三十多年前李连杰凭借电影《少林寺》名扬海内外,也让世界更好地了解了中国武术,之后他又出演多部电影成为世界级巨星。今天我们有幸请到李连杰做客我们的节目。连杰,非常感谢你接受我们的访问。
我也很高兴能参加这个节目。
大家都知道你是功夫巨星,那么你是怎么和武术结缘的呢?
练武是因为我小时候非常喜欢武术,后来经体育老师推荐就参加了体校的武术班。在一九七四年的全国武术比赛中获得了全国第一名,后来就一直练武,和武术结下了不解之缘。
你曾连续五年获得全国全能武术冠军,为什么你没有在武术界继续发展却走上了拍电影的道路呢?
电影呢,也是因为武术的原因,一九八零年电影《少林寺》开拍,导演让我演里面的主角,《少林寺》上映后在世界上引起了巨大反响。我就发现中国的武术可以通过电影传播出去,可以通过电影来传播中国文化,让世界了解中国武术。后来就拍了很多这样的电影。
零六年你拍《霍元甲》的时候曾经说那是你最后一部武术电影,但后来又拍了其他电影,这是怎么回事呢?
我是说过,但你知道同样的一句话有时候不同的人会有不同的理解。我之前拍的很多武术片都只是武功层面的电影。到了四十岁的时候,我觉得需要一个转折,就想通过一部电影来表达我对武术的思考和理解,这部总结性的电影就是《霍元甲》。
那你以后还会继续拍电影吧?
当然还会,但只当成一种职业来做了。我更想做一些自己喜欢的事情,去关注人的内心世界,而不只是感官的刺激,同时想创立一个基金,做一些慈善事业,让世界变得更美好。
是什么原因让你开始了慈善事业呢?
零四年经历了南亚海啸的灾难,我深刻体会到了生命的宝贵,那时就决定做慈善来帮助那些需要帮助的人。
此次奥运会,你将以卫冕冠军的身份出…HSK6
此次奥运会,你将以卫冕冠军的身份出战。和二零零四年、二零零八年的那个林丹相比,现在的你有什么不同?
我为自己感到骄傲。我在国家队用了十二年时间证明,自己依然是男子单打组中教练首选的运动员之一。伦敦是我第三次代表中国男单参加的奥运会。我要做的,是创造后人难以超越的纪录,这是一个林丹的时代。
在羽毛球界,也有选手参加三届甚至四届奥运会的先例,但是能够始终保持高水平的,几乎没有。
对,没错。羽毛球的每一场比赛消耗的体能和精力,和很多项目完全不一样。特别是男子单打,非常辛苦。我在过去十二年的职业生涯中,已尽可能把我最好的竞技状态都表现了出来。只要我还打下去,对很多年轻人来说就是一种鼓励。一个运动员一辈子没有几次能代表祖国参加奥运会,我格外珍惜。奥运会很神圣,但不是人生的终点。
你的父母也将前往伦敦。我们知道,过去你父母很少到现场看你比赛,这次有他们到场,是否会觉得更心安?
是的,我的家人都会去伦敦看我的比赛。这样我的压力也不会那么大。因为我会知道,不管结果如何,在赛场某个小小的角落里,会有他们无私的支持。家人的爱是没有一点儿私心的,是最无私的,这让我非常幸福。
二十九岁的你,对幸福的理解是什么?
不在于你住多大的房子,或者是拥有了什么。也许通过你的努力拥有了这些以后会有一种成就感,但那种成就感并不一定就是幸福感。幸福是早上下楼给家人买早点,是一家人一起聊天儿。幸福,也是回家的时候一抬头,就能从窗口看到爸妈在厨房里忙活。我觉得幸福是家人的爱,比如他们的鼓励和支持。